隨着社會思潮從大中華轉向本土，香港電影業也從大中華市場逐漸有回歸本土市場的趨向。十多年前，香港名導演、財力豐厚的製片人紛紛到大陸拍片，盔甲、古裝、武打、大場面、大卡士、大製作風行一時，大明星也紛紛爭着要在「建國大業」、「建黨偉業」這些自慰電影中擔當角色，唯恐在媚共大業中缺席。近幾年，小成本、小卡士、本土意識、本土市場再冒起，竟然叫好又叫座，《歲月神偷》、《桃姐》、《低俗喜劇》走本土路線都成功。大製作、大卡士的《寒戰》，也回歸香港過去的警察電影路數，並以一句「法治係香港嘅核心價值」而得到香港網民的蜂擁支持。
即使有這些本土影片的冒起，但最近《狂舞派》掀起的熱潮仍然令人意外。幾乎沒有卡士、小投資、無大場面，而以街舞作題材，圍繞着大部份香港人都不熟悉甚至無興趣的年輕人跳HipHop舞，開展一段青春故事，怎麼可能受觀眾歡迎？怎麼會有票房？導演和投資者是不是瘋了？然而，只要走進影院坐下來看，不管你是否年輕、是否喜歡或至少知道街舞，你都會深深感動，因為我們都年輕過，都有過夢想，都曾經追求過或想追求夢想，你不能不為電影中的年輕人追求夢想的熱情，甚而為電影導演、製片人和所有參與工作人士的熱情深深感動。
勵志而不老土，洋溢着青春、追求、友誼和朦朧的愛情。一個斷了一條腿仍然成為出色舞者的年輕人，問女主角：「為了跳舞，你可以去到幾盡？」這個原名叫Tommy Guns的年輕人說的是他真實人生的故事，他截去一條腿仍然堅持練這種需要強大體力的街舞，只因為這是他的追求。為了跳舞，也可以是為了其他，比如林書豪為了打籃球；《狂舞派》的電影黃修平為了這部青春電影，也去得很盡。陳淑莊周日的文章問：「為了香港，你可以去到幾盡？」
這種為理想去到盡的年輕想法，包括要放棄成年人已經凝固的價值觀：跳舞有出息嗎？可以「搵食」嗎？為甚麼不好好讀書？
在影片中，為理想去盡的年輕人，可以為跳舞而拋棄人與人、團體與團體之間的嫌隙，不咎既往，相互包容，而不像成年人那樣一輩子記仇。
《狂舞派》讓筆者想到學民思潮和香港民主派的政治，想到老一輩的大中華心結和年輕一代的本土化，更想起一百多年前梁啟超寫的《少年中國說》。梁啟超在戊戌變法失敗後的1900年寫這篇文章，至今仍然發人深省而擲地有聲。這裏摘錄文章兩段：
「欲言國之老少，請先言人之老少。老年人常思既往，少年人常思將來。惟思既往也故生留戀心，惟思將來也故生希望心；惟留戀也故保守，惟希望也故進取；惟保守也永舊，惟進取也故日新。惟思既往也，事事皆其所已經者，故惟知照例；惟思將來也，事事皆其所未經者，故常敢破格。老年人常多憂慮，少年人常好行樂。惟多憂也故灰心，惟行樂也故盛氣；惟灰心也故怯懦，惟盛氣也故豪壯；惟怯懦也故苟且，惟豪壯也故冒險。惟苟且也故能滅世界，惟冒險也故能造世界。老年人常厭事，少年人常喜事。惟厭事也，故常覺一切事無可為者；惟好事也，故常覺一切事無不可為者。老年人如夕照，少年人如朝陽。……任公曰：人固有之，國亦宜然。」「故今日之責任，不在他人，而全在我少年。少年智則國智，少年富則國富；少年強則國強，少年獨立則國獨立；少年自由則國自由，少年進步則國進步；少年勝於歐洲則國勝於歐洲，少年雄於地球則國雄於地球。紅日初升，其道大光。河出伏流，一瀉汪洋。潛龍騰淵，鱗爪飛揚。乳虎嘯谷，百獸震惶。……壯哉我中國少年，與國無疆！」
這是梁啟超在113年前寫的「少年中國夢」，他大不同於現在中共拾人牙慧的「中國夢」，那是「思（中共）既往也故生留戀心」的「老年中國夢」。
《狂舞派》告訴我們，只要相信並堅持你的理想，那麼沒有甚麼事是不可能的。電影與學民思潮使我這個悲觀老人也興起「少年香港夢」。香港人的夢想是甚麼？前兩天是美國人權領袖馬丁路德金發表著名演說「我有一個夢」五十周年紀念，美國駐港總領事館在facebook問港人：「你的夢想是甚麼？」結果逾九成回應都是「香港獨立」。
港獨，即使是有實無名之獨，按老一輩的想法和中國政治現實來看，真是「發夢都冇咁早」。但近年的民調趨勢顯示，香港年輕人的認同傾向，對實現這種夢想的追求，真是像斷了一條腿仍要成為一個傑出舞者那樣，只要去到盡，就如同梁啟超所說，「一切事無不可為」。
