一個奧斯卡，一篇「藝評」，過去一星期，電影在香港火起來，真好！
原來猜錯一個李安，會像千古罪人一樣。我上星期的奧斯卡預測文章，承蒙關注，很多認識的不認識的，都來問候及奚落（唔寫唔知朋友多也）。「李安贏咗喎，點先？」當然是第一時間恭喜他啦！千年道行一朝喪一樣（哈哈~）。其實去年我猜最佳女主角也錯了，不過無人在乎，其實每年我都有猜錯，但大家都祇記得我猜對了大部分，很準。蔣芸大姐說我猜奧斯卡「十拿九穩」，僥倖地多年來都是，今年也保持命中率，但不是十拿十穩，要十拿十穩文章就不能寫了，做人也沒趣啊。我錯了，錯得高興，李安是我喜愛的導演，我一生人第一篇影評在加拿大刊登，我還是學生，破處作給了未揚名的李安《囍宴》，怎不愛他？但不能因為喜愛一個人，就支持他任何作品。
但這樣很好，大家火熱地愛電影，各有所好，沒有對錯的，最怕是漠不關心。奧斯卡到底是一個電視台的show，4000萬收視，廣告時段播一個30秒廣告今年盛惠180萬美金，要計算收視收入，有它的生意經。今年連肥佬黎都問「最佳女主角你啱咩？」「啱喎。」這節目曾經老化，收視連年報跌，賽果乏人談論，至有近年司儀方面一直嘗試起用年青新人，效果好壞參半，還是繼續變，繼續用新人，不再回頭用老牌的Billy
Crystal，那得獎者在電影工業換代上的青黃相接和市場反應怎會零考慮？老一輩的不能到70歲忽然威夠就退下來叫年青的立即撐上，這是奧斯卡在敬老和現實的平衡。頒獎禮當晚，Twitter社交網錄得的最爆奧斯卡時刻，頭三位是《Argo》勝出最佳影片，每分鐘83500人發帖，Adele演唱占士邦主題曲“Skyfall”82300人，珍妮花羅倫斯拿最佳女主角時712600。想像86歲的Emmanuelle Riva得獎，毫無觀影深度的年青觀眾根本談無可談。還看羅倫斯小姐拿獎後接受訪問，真率性反應快有頭腦零老練，尤其與積尼高遜調侃過招一幕，我真係有少少鍾意咗佢，那是奧斯卡的售後服務，她超額完成。
至於那篇賈氏寫《低俗喜劇》的藝評，簡稱「賈藝評」，不提也罷。要談就談Pauline Kael的文章《Trash, Artand the Movies》。寫賈藝評的相信沒有讀過，讀過也枉讀。《New Yorker》的殿堂級影評人Kael，《紐約時報》說「她發明的鑒賞姿態已成了普及文化評論的標準」。《垃圾、藝術和電影》最重要的意義，在肯定所謂「垃圾」的價值。很多電影都不是藝術品，「或許電影最單一深切的樂趣正是非美學的，是讓我們可逃避正統學校文化要求我們作出正確反應的責任」，讓我們可以「不負責任，不必乖」，解放了看電影合該是“guilt
free”的，「所有藝術都是娛樂但不是所有娛樂都是藝術」。她提出「好的垃圾」，「好的爛片」，垃圾的樂趣是理智辯護不了的，亦不需辯護。我寫過垃圾電影就像junk
food，吃薯片本身就不是為了健康，看電影就是為了娛樂，吃垃圾看垃圾可百無禁忌，甚至理直氣壯！「垃圾令人腐化？一種戇居清教徒主義仍在藝術裡滋長」。塔倫天奴的「低級小說」（Pulp
Fiction）賈氏相信無法下嚥，以神經質和過度潔癖的脾胃看電影，像去大牌檔吃魚蛋粉便以為有失身份一樣，是另一種品味暴發把high
art當LV供奉，以「清教徒失敗法」來看電影，祇說明鑒賞力過度狹窄也是一種精神殘廢。沒有文明的人在香港通街大小便，沒有修養的山西政協在香港議會放矢失禁，祇證明腸胃不好和頭腦不好胡亂排泄自然又臭又醜。窮親戚變金主沒問題，反胃的是沒品。「分得出好垃圾和垃圾中的垃圾，要的是鑒賞真功夫。」
若不是為了熱烈支持彭浩翔的《低俗喜劇》，實不應給斗零反應賈藝評，since when do we pay attention to「ATV焦點」？
盛 世 怪 象 ﹕ 中 國 也 曾
反 低 俗
[ 文 ． 石 皮 ]
【明報專訊】2
月 底 的 facebook ， 被 「 低 俗 」 二 字 佔 據 。 事
緣 一 位 來 自 北 京 的 作 者 ， 以 一 篇 批 評 喜 劇 電 影 《 低 俗 喜 劇 》 的 評 論 文 章 ， 獲 得 了 香 港 藝 術 發
展 局 首 屆 藝 評 獎 金 獎 。 這 篇 文 章 狂 轟 該 片 「 創 作 者 狡 猾 地 用 『 低 俗 性 』 偷 換 了 『 本 土 性 』 」
， 又 批 評 該 片 「 污 名 化 」 大 陸 ， 是 一 種 「 狹 隘 的 『 精 神 勝 利 法 』 」 。 作 者 事 後 被 起 底 ， 翻 出
許 多 陳 年 舊 帳 ， 這 些 都 是 早 就 可 以 預 計 到 的 。 但 是 說 到 「 低 俗 」 ， 筆 者 卻 想 起 數 年 前 ， 內 地
有 場 轟 轟 烈 烈 的 「 反 三 俗 」 運 動 。 「 三 俗 」 者 ， 低 俗 、 庸 俗 、 媚 俗 也 。
一 個 相 聲 演 員 的 遭 遇
「 反 三 俗 」 運 動 的 起 因 ， 是 一 位 相 聲 演 員 的 走 紅 。 2005 年 ， 在
北 京 社 會 底 層 默 默 耕 耘 了 10 多 年 的 相 聲 演 員 郭 德 綱 ， 突 然 成 為 全
國 媒 體 爭 相 報 道 的 焦 點 人 物 。
郭 德 綱 出 生 於 天 津 ， 自 小 學 藝 ， 功 底 紮 實 而 深 厚 。 在 相 聲 表 演 的 過 程 中 ， 郭 德 綱 覺 悟
到 ， 作 為 一 種 有 百 年 歷 史 的 藝 術 形 式 ， 相 聲 墮 落 的 根 源 乃 從 上 電 視 演 出 開 始 。 因 為 相 聲 表 演
需 要 抖 包 袱 （ 拋 笑 料 ） ， 抖 包 袱 需 要 時 間 醞 釀 ， 一 場 好 的 相 聲 演 出 往 往 需 要 半 小 時 甚 至 一 小
時 ， 但 電 視 節 目 不 可 能 給 予 相 聲 這 麼 久 的 時 間 ， 至 多 十 幾 分 鐘 ， 這 違 反 相 聲 規 律 。 所 以 ， 郭
德 綱 率 先 踏 出 了 相 聲 「 回 歸 劇 場 」 的 第 一 步 。 他 窮 困 潦 倒 地 在 北 京 的 小 劇 場 演 出 ， 終 於 撥 雲
見 日 ， 暴 得 大 名 。
可 是 出 名 後 的 郭 德 綱 ， 也 立 刻 遭 到 同 行 的 攻 擊 ， 說 郭 德 綱 的 相 聲 過 於 「 小 市 民 」 ， 不
夠 「 高 雅 」 ， 沒 有 「 教 育 意 義 」 ， 偶 爾 還 「 開 黃 腔 」 。 全 國 的 相 聲 從 業 者 、 研 究 者 ， 開 始 猛
烈 抨 擊 郭 德 綱 ， 並 於 2006 年 5 月 在 北 京 召 開 會 議 倡 議 「 抵
制 三 俗 」 。 「 反 三 俗 」 ， 遂 成 為 婦 孺 皆 知 的 「 主 旋 律 」 。
郭 德 綱 的 反 擊
面 對 這 樣 來 勢 洶 洶 的 批 評 ， 郭 德 綱 毫 不 示 弱 。 不 久 之 後 ， 他 創 作 了 作 品 《 我 要 反 三 俗
》 還 以 顏 色 。 在 作 品 中 ， 他 將 「 道 德 正 確 」 者 諷 刺 得 淋 漓 盡 致 ， 將 他 們 刻 劃 成 一 群 裝 腔 作 勢
之 人 ， 堪 稱 「 郭 式 相 聲 」 的 經 典 之 作 。
後 來 在 另 一 段 相 聲 《 你 要 高 雅 》 中 ， 郭 德 綱 闡 明 了 自 己 的 「 相 聲 觀 」 。 他 指 出 ， 相 聲
是 讓 人 快 樂 的 ， 不 需 要 承 載 其 他 的 功 能 ， 相 聲 演 員 不 是 教 師 ， 「 如 果 相 聲 演 員 都 來 教 育 人 ，
那 還 要 學 校 幹 什 麼 」 ， 在 他 看 來 ， 硬 要 給 相 聲 加 上 教 育 意 義 是 不 對 的 。
他 說 ： 「 世 上 有 兩 種 人 ： 一 種 喜 歡 郭 德 綱 ， 沒 有 錯 ； 一 種 不 喜 歡 郭 德 綱 ， 也 沒 有 錯 。
但 第 二 種 人 要 是 覺 得 自 己 比 第 一 種 人 高 雅 ， 那 就 錯 了 。 」 他 毫 不 留 情 地 揶 揄 「 高 雅 」 之 人 ：
「 上 流 社 會 的 人 從 來 不 看 三 級 片 ， 他 來 真 的 。 」
話 說 回 來 ， 筆 者 身 邊 有 朋 友 讀 完 那 篇 獲 獎 文 章 ， 對 筆 者 說 ： 「 《 低 俗 喜 劇 》 本 來 就 是
一 齣 純 粹 搞 笑 的 電 影 ， 給 它 賦 予 那 麼 多 『 背 後 的 意 義 』 是 一 件 很 無 聊 的 事 。 」 誰 說 不 是 呢 ？
套 用 郭 德 綱 的 話 ， 喜 劇 就 是 讓 人 開 心 ， 何 必 承 載 其 他 功 能 。 如 果 非 要 用 政 治 的 眼 光 看
待 喜 劇 ， 說 它 體 現 了 、 反 映 了 或 者 激 化 了 「 中 港 矛 盾 」 云 云 ， 這 本 身 難 道 不 就 是 一 種 低 俗 嗎
？
李怡 ：五萬公帑給了五毛黨
藝評獎獲獎人賈選凝終於在內地《南方都市報》作了回應，她大言不慚地反問港人如此不滿，「是否代表我講中了？」
賈小姐，你那篇文理不通、前後矛盾、不知所云的文章，講中了什麼？反擊的輿論與網民，有誰從頭到尾拜讀過？一篇影評為什麼有這麼大的風波？大家針對的主要不是你的文章是好是壞，而是懷疑藝評獎的評審與你之間以私相授受的方式，拿公帑給了你這個五毛黨。證據嘛，請看看昨天本報論壇版鍾祖康的文章，其中指出你得獎文章說，《低俗喜劇》「將guilty pleasure變成guilt-free pleasure」，整句是來自藝評獎主席評審林沛理在2006年1月29日《亞洲週刊》上一篇文章，上面正正寫道：「性奴役的觀賞性亦由一種『罪疚的快感』（guilty
pleasure）變成『無罪快感』（guilt-free pleasure）」！
你的大作，我倒是耐着性子讀完了。文章主旨就在最後那段扭扭揑揑欲言又止的文字，說《低俗喜劇》這種「反大陸化」的意識，「只會令香港在中港關係中更被動不安、失卻理智、並無益於建構新主體性。」「香港也好，香港電影也好，都需要以智慧去探索積極、進取的生存空間，重塑符合當今語境的自我形象和自我意識。」
「新主體性」是什麼？香港要重塑的自我意識是什麼？不就是放棄香港原有的自主、放棄原有並在近來一直被有良知的文化人強調的核心價值嗎？如果除了要求藝評獎的程序公正之外，香港輿論對你「講中了」的話有所回應，針對的就是你這種五毛言論。還有，就是埋沒良知的文化人與你之間的拉扯。
你說因為你是大陸人，所以在港有「原罪」。錯了，香港人是怎麼對待劉曉波、艾未未的？你不是不知道吧。
朗天﹕誤讀與顛倒 ——從得獎藝評看香港電影的低俗與主體
【明報專訊】藝術發展局藝評獎結果公布，來自內地的賈選凝，憑一篇題為〈從《低俗喜劇》透視港產片的焦慮〉的影評拿了獎金達五萬元的金獎，一石激起千重浪，引起媒體廣泛報道和爭議，事件很快升溫到激化中港矛盾的民粹主義程度。
「畀五萬蚊大陸妹踩香港！」這句網絡流傳的標語很能概括箇中非理性。賈選凝接受訪問時回應稱：「如果以我得獎者身分，加上又是大陸人，以這兩點遷怒於我，我無話可說，這是我的一種『原罪』。」明顯聰明地看出這種非理性而予以柔性的反擊。
好一句「遷怒」，她當然是被遷怒的。因為事情鬧出來後，較有理性的評論已針對整個藝評獎徵文的理念、評審團如何組成、有否足夠具藝評公信力的人擔任評審、評審過程具體如何、如何能把不同類別的藝評放在一起評定、官方如何看待藝評及其判別優劣標準，以至藝術發展局所謂推動本地文化藝術的固有機制、如何使用公帑等等。她不是唯一被批評的對象，也早有論者呼籲﹕「放過賈選凝吧！」她背後千瘡百孔，被詬病多年，甚至曾鬧上法院的藝術資助評審標準和機制，才是更值得投放怒氣的對象。
事件最大的輸家是本地藝評，最大的贏家是《低俗喜劇》和彭浩翔（電影趁此事重新公映！）。賈選凝作為惹火尤物和嫌疑棋子的雙重身分，雖然猶抱琵琶半遮臉地同時扮演獲利者和受害人的角色，但不中計的評論人仍大可取其大者，將目光從她那具選美質素（賈被揭曾參選內地華姐選舉）的臉蛋離開。
然而，對不起，我卻無法把目光從她寫的文章離開。那不關乎她的評論是否寫得好，足資摘獎（因為比賽總有評審品味的主觀元素和參賽者的相對優劣），也不關乎辯駁社會意識批判是否影評的適當進路，而是其得獎文章以至之前在香港媒體發表的香港電影評論，所表現出來的，對香港電影和箇中所謂「港味」的一再誤讀，既典型又嚴重，只是港事太多紛擾，人們無暇細顧，藝評事件恰好提供良機，讓我們進一步審視和了解這種誤讀。
低俗與本土的錯綜關係
認識港片北進情的人都曉得，「低俗」兩字乃內地官方和傳媒近年在北上港人作品上經常加上的形容詞。王晶，以至劉偉強，都曾被批評以至「勸喻」不要再拍攝散播「低級品味」的電影，部分內地電影觀眾責怪合拍片成風後，部分香港導演只懂「食老本」，粗製濫造。偏偏，這些觀眾只要有機會，都不吝表示他們其實熱愛香港電影，其中更不乏自稱喝港片奶水長大者。《低俗喜劇》的推出，正是因應這怪現象的商業計算之舉。
你說我低俗，粗製濫造，我便粗拍（據說《低俗喜劇》只用八天完成）低俗給你看，而且以此為包裝、招徠。所謂只拍給港人看云云，也是推銷手法，明白彭浩翔的，自然知道他從未放棄內地市場，只是他更懂曲線賺錢，名利雙收；正如《3D肉蒲團》，標榜純港味之餘，貢獻票房的始終是組團南下觀看的內地人。
賈文並非只批評《低俗喜劇》低俗，文章最大的重點，在指電影偷換了概念，視「低俗」作為「本土性」，卻大受香港觀眾歡迎，反映出港產片已「誤入歧途」。
把商業手法誤讀成本土性打造工程，不能只以「過度認真」形容。香港電影的確原本便有它低俗的元素，其實說得真切點，是不怕低俗、不避低俗才對。我認識的一名內地電影學者，不止一次向我「投訴」港片歧視內地女性，因為港片中的內地女性不少是妓女。我說怎麼會呢？你看《香港有個荷里活》的妓女是找周迅來演，《旺角黑夜》的妓女是張芝，她們都是當時香港影人和觀眾最喜歡的演員喔。妓女在香港電影中常是正面人物，除了因為「銷魂處便是英雄地」（《一代宗師》對白），也與妓女本是香港人常有的自嘲認同對象有關——凡事向錢看，什麼也可交換……你說這是低俗，但對不起，正如我經常強調，男盜女娼，正好便是香港電影的最大特色之一。
低俗也有真假
不過，《低俗喜劇》裏搞的，不是這種自然的低俗，而是故意強化、誇大，擺出成為賣點的「低俗」，情有點像資本主義全球化進程中，不同地區反而會各自標榜所謂本土或民族特色，促進一體化的資本流通。《低俗喜劇》中低俗和本土的「結盟」，成功讓觀眾受落，證明主創人懂得玩這種遊戲。
至於本地觀眾這一邊，由於以上的層次問題，他們喜歡《低俗喜劇》大可各有千百種原因，不能全歸結到「壞品味」勝利，以及再推一步，說反映了對「強國」的恐懼，然後推出第三步，眼紅大陸優勢而尋求「自我感覺良好」的「精神勝利」。
賈文這重重誤推並不偶然，因為這正是近十年內地人對「大國崛起」的心理狀態投射。說西方資本主義大國沒有什麼了不起，只是歷史機遇造就；「××國能，中國人為何不能？」；他們歧視、針對以至圍堵我們，因為懼怕我們強大，懼怕「睡獅醒轉」……諸如此類的說法，不絕於耳。對於香港電影，以前拍出討人喜歡的「經典」，只是你們幸運，現在你們的優勢喪失了（港人自我矮化加強了這種看法），再拍不出好東西，反而害怕我們，來醜化我們了。
賈文作者可以因為自己的品味不欣賞「低俗」，但分辨不出「低俗」的真假層次，以至看不出或不承認香港電影原有的（不避）低俗成分，如果不作動機考察，大抵有更深層的文化（差異／誤解）因由，值得我們深思。面對這種明為誤解，實為顛倒（例如把彭浩翔討好大陸人的佈置倒讀為醜化大陸人），有心為香港電影主體性定位的，也不得不直面它們，奮起一辨／辯。
一度嗅不到的港味
香港電影有其有別於其他地區的電影特色，表現某種「港味」，以至體現香港精神和「香港性」（Hongkongness） ，其實是不必強調，也一眼看出，毋庸爭辯的事實。整個二十世紀七十年代到九十年代末的香港電影發展史，本身便充滿取之不竭的例證。全世界的觀眾，要從一堆電影中分辨出哪一部是港片，毫無難度，因為這些後人常用「本土性」標籤的特色，是跟表現出強烈風格的導演調度、演員演出方法、電影敘事方式、慣用對白、固有觀念等扣上緊密的關係——許冠文與他的小動作、成龍與諧趣功夫、周潤發與飛躍雙手開槍、周星馳與「無厘頭」搞笑場面……都是可輕易認出，而且效法者眾，匯成一代風潮的電影文化現象。只是以往這些顯而易見的東西，一直缺乏理論的歸納、提純、整理，沒有一個漂亮的宏觀格度，沒有一個大而化之的名目（而這恰好也是香港特色）、招牌，以致在它們有所轉化和發展時，容易被視為等同消失。
論述上要定義港味或香港特色，以往一直採取枚舉法。枚舉法讓一盤散沙般的文化產品對象，集合到概念大旗下，但當這些對象在現實中再也找不到時，論者便要棄用這個概念，或把它送到歷史的神桌上供奉。「香港電影已死」，正是在這種操作下提出來的說法。
把香港電影比喻作生命體，有誕生、成長、衰落，之後自然是「死亡」。當現實中再直接找不到過往被視為「港味」的電影產品，便說「香港電影已死」，這固然不負責任，也是極其冒險的做法，因為一旦「港味」經轉化重新「出土」，尷尬難免。
不得不指出，藝評獎評審團主要成員，藝術發展局藝評小組主席林沛理，正是年來倡說「香港電影已死」的論者之一。他激賞誤讀香港電影本土性的文章，大概可以理解。
誤讀是詮釋學的共識以至策略，誤讀可以帶來新觀點，刺激討論發展；但詮釋學的誤讀在於開放，而非一棍打死。我誤讀，我存在；我誤讀，你我有未來；而不是，我誤讀，你不存在（或看不見你存在）。