「玫瑰之名」拍成電影，八十年代，香港譯成「魔宮傳奇」。
當年賣座，只靠這個通俗的譯名。香港觀眾進場，只看兇殺懸疑，加一場修道院的偷情戲──片中男主角基斯因史萊特（Christian Slater），才十六歲。導演叫女主角臨場發揮，故意不告訴史萊特，攝影機一轉動，女主角撲上去，誘姦少年，撕扯衣服，把他一隻手按在自己的乳房上，史萊特大驚，縮手而不得，這場戲是真的，把在旁觀看的母親氣得大叫。
戲中的修道院，在羅馬郊外的山丘上搭出來，廊柱和高塔，細節要迫真，全是昂貴佈景。監製把自己的房產賣掉，錢都花在這座建築物之上。中世紀的廚具、書本、服裝，每一件都符合歷史。
景搭出來，有一場戲，講史萊特在性愛之後，站在聖母像下懺悔。導演安南一看，發覺不對：聖母雕像，在十六世紀文藝復興時代才產生，戲中的背景，是十四世紀初的黑暗時代，那時的寺院，沒有聖母像。
導演要求改景。監製懇求：我沒錢了，不要改行不行？你的歐洲美術史，通識淵博，我很佩服，但觀眾是看不出來的。
但電影在歐洲公映之後，導演和監製收到兩千封觀眾投訴，指出戲中一切細節都對，唯──聖母像與歷史年代不符。導演很感動，藝術的努力沒白費，歐洲還有這許多有水準的知音人。
原著作者艾柯，小說版權賣給安南，只收了一萬五千元美金。安南懇求：賣給我吧，只有我對你的小說有感覺，如果以後賺錢，我多付你一倍。
艾柯很感動，簽了合約。哪知道三個月後，小說熱賣，另有製片人出一百萬美金買版權。
這許多可愛的掌故，在電影的黃金時代，每一齣好戲，幕後都有，值得記下來，為後人鑑照，讓後世知道。
曾經，這個世界對於善良和美感，有如此一份堅守和追求；曾經，電影觀眾的質素是如此之優秀，所以有高等的市場，方有優越的作品。曾經，創作不靠IT特技，靠大腦和一雙手。曾經這一切，我們都擁有過的美好，不是很久之前，只是八十年代。